这幅《十六应真图象册》的特性“以线为主，以墨为辅”，正应了齐白石先生他的一句名言：“画在似也不似之间为妙”，它的外型特性是夸大变形并且用文人画的笔墨，接收了官方艺术原生态的新鲜的气味，用笔率真而流利，是齐白石不成多得的传世佳作。
吴冠中缔造性地将西方的情势美与中国传统审美中的意境美停止有机连络，构成了具有中百姓族特性的“天然－形韵”新体系。其气势越成熟，笼统化偏向越凸起，有的作品乃至成为一堆墨线和彩点的交叉，飞舞跳动，构成节拍、韵律和诗意。
祝枝山的书法脸孔多变，每卷有每卷的情致风规，如这卷草书，以硬毫小笔书就，笔划瘦劲而婉约，纵横挥洒，满纸云烟，偏多怀素遗意。起首题目字字连属，三字仅两笔书就。
《湘夫人》为傅抱石所作屈原《九歌》组画之一。此画中的湘夫人身形颀长，脸孔丰腴，仪态端庄，似有唐之前仕女风采，高古游丝描般的衣纹劲健超脱，色采淡雅，洁白高洁。湖水中的波浪为画家特创的笔法，与飘落的秋叶相烘托，深得“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”之意境。
78、张大千《荷香》
22、弘一法师《行书十言联》
【赏析】
46、张大千《疏池暗香》
27、唐寅《古槎鹳鹆图》
31、吴冠中《红屋图》镜心
【赏析】
51、明徐渭行书《花草图卷题诗》
徐渭平生命途多舛，他将本身的悲忿和怀才不遇之感融注于笔端，缔造了一幅又一幅惊世骇俗的水墨名画。他笔下的墨竹，枝淡叶浓，逸笔草草，竹枝气势劲健，竹叶俯垂含情，虽属竹枝而高洁清爽之气不减。他在水墨大适意花草方面缔造性的进献尤其凸起。
【赏析】
图中画两株老梅，梅花盛开，以红色的粉染出。树干以墨点染暗面，树前面竹一簇，梅树高低，兔雀相互照应，朝气盎然。天空涂以淡墨，以衬出茫茫白雪。此图与北宋崔白的写实伎俩有类似处，但沈铨很多处所不消线，而以明暗法代之，应与他在日本的经历有关。此画作于1737年。
泼彩画法是张大千在担当唐朝王洽的泼墨画法的根本上，揉入西洋绘画的色光干系而生长出来的一种山川画笔墨技法，独步古今，引领潮流，天下无能望其项背者。暮年变法并没有毛病他对传统技法的担当、探研和发扬，而是互补互长，相得益彰，缔造出一种半笼统的墨彩交辉的意境。