每一处景，都仿佛在动，每一小我，都仿佛在一幅画卷中落拓的生活着。
“对我来讲，秦淮小哥哥的观点有些颠覆了以往的认知……”
秦淮夸了一句，随即更精简的说出两个字。
秦淮讲到深处，情不自禁就甩出各种实际与典故，可谓口若悬河，同时，画风亦越来越冷傲。
本来如此――神的视角就是俯视统统，随心所欲？
几分钟后，大英博物馆用3D技术揭示的‘秋林读书图’在屏幕上缓缓放开。
山川画最好的境地是能够观，能够游，能够居。
这类愿景正应了秦淮刚才所说的理念――‘山川画最好的境地，便是能够观，能够游，和能够居。’
额。
课堂内一片低声惊呼，而秦淮只是手心朝下压了压：
正因为中国画没有体系透视法，故而一向饱受诟病。
中国画一向孜孜不倦寻求的逼真、适意、天然、节拍，韵律，骨法，轻重，阴阳，明晦……
“答复的不错，但另有一个更贴切的词――神游。”
惊奇吗？
秦淮俄然想起一段曾经偶尔碰到过的视频。
这画风的确连男性都会晃神：
公然贴切且寄意深切！
秦淮的话音落下，掌声哗但是起。
神游……
“既然谈到了中华五千年的沉淀，那我也顺带讲一点我对中国画的了解。以表示五千年沉淀之美。”
等我娓娓道来罢。
终究还是简朴抱了一下，随即，女门生带着对劲的笑容，敏捷将视频传上来。
这一百多年来，有太多中国画画家为了逢迎西方支流审美，不吝毁掉民族的文脉。
秦淮：“……”
神游人物画，可窥前辈之哲思。
“我都说到这一步了，你们现在晓得国画应当如何赏识吗？”
不再范围于伶仃个别，不再范围根基多少布局，不再重视光影对比。
一名墨客结庐在小桥流水边，樵夫在山间砍柴，老者于水边垂钓，一只肥硕鳜鱼被钓离水面。
图轴中每一处都有神韵，树仿佛是真的树，人是真的在糊口……
而秦淮倒是一股逆流。
秦淮安静环顾一周。
“秦淮小哥哥，我看过那则视频，我还保存下来了呢。”
额。
一卷古典图轴，缓缓放开。
中国画的技法和理念掉队吗？究竟上，在我看来，国画竟然尝试把一卷平面的图轴变成一段视频，变成一片独立的空间，这不是超前吗？”
如果真的能站稳脚根，国画也不会饱受诟病了！
“温馨，最首要的事听课，不是看我。请听我渐渐讲。宋人郭河阳曾论山川画，他说山川画最登峰造极的境地，便是能够观，能够游，和能够居。同理，人物画和花鸟画，便是可扳谈，可一起共享六合天然。