而在近期的一系列热点消息以后，霍华德以为影迷观众对《默》的兴趣，乃至已经超越很多英文作品了。
“小莫瑞斯比我设想中更无能。”伊万清算了一下发白的胡子：“老莫瑞斯是个特别保守的剧院经理，平生最大的欲望，就是做出一部《剧院魅影》级别的作品，并将之同莫瑞斯剧院一起，被汗青铭记。”
“那他必定想不到明天，他儿子找了一名能带来腥风血雨的亚洲大明星来主演作品，并且让全部西区，乃至伦敦、英国、欧洲都为之侧目。”
从第三幕开端，杨鸣重新生的勃勃朝气里，垂垂认识到题目存在。
“你能够提示一下小莫瑞斯。”
中文版和英文版实在有非常多的分歧，因为本身海内音乐剧和外洋音乐剧的气势就不一样。季铭在海内的演唱和跳舞都要更隽永一些，从气势上来讲，海内观众不会但愿看到吵喧华闹的《默》。但西区版幅度确切会更大一些，因为别的的合作演员，不管从行动还是演唱上，都更加败坏，戏剧感更较着，季铭当然需求符合团体的气势。
而面前，他确切产生了一些如许的错觉。
基于如许的不同，从编曲作词，再到跳舞体例上，实在都会分歧，一如伊万说的，这就是典范的西区音乐剧制作产品。季铭本身也没有任何志愿要来给西方观众停止审美迭代，他只是做一出戏罢了。
如鲁迪的威斯剧院，走马灯似的上新戏，是比较少的。
“哈哈，”伊万认同地大笑了几声：“老莫瑞斯连打告白都很不乐意，他感觉最好的戏剧必然能够打动观众，然后在冗长的光阴里堆集口碑和名誉，他以为这是必须的，也是一座剧院之以是巨大的启事。假定他还在，这统统都不成能产生。”
在剧情传达上，《默》明显极其胜利，并且手腕高深。
莫瑞斯剧院共有三层，总计约1700个坐位，在伦敦西区属于中大型剧院，更大的，有两千多人的，稍小的，四五百人的。大多数时候，很多剧院都有牢固的驻场节目，即便不是《悲惨天下》《剧院魅影》那样一演十几二十年的高文，整年整年上演的作品却比比皆是。
季铭的情感在空间范围内的衬着，他的形体行动对舞台的调用和揭示，当然，另有团体性的将观众带入某种视觉错觉里，即忽视掉提示他们这统统都是造景出来的马脚――起码在某种程度上。
伊万是一名老批评家，但并不权威，因为他一向为中小型报纸撰稿，互联网期间也没有窜改体例――他跟老莫瑞斯的干系不错。霍华德是一名电影影评人，影响力要遍及很多，这一次伴随伊万来看《默》，也有想要提早看看电影《默》故事核心的设法。