他翻到第三版，公然几近是一整版，当然不但是林海文的采访，另有此前董文昌的采访，在右下角，题目标字也小很多。剩下的另有此前关于两个展览的报导，以及一小篇编者按。蒋和胜没有先去看林海文的采访，反而是去看编者按，《新文明报》和林海文干系密切不假，但是作为文明报业个人旗下的媒体，他们还是会有本身的观点――蒋和胜想要看看他们的观点是如何样的。
编者以为，在全天下范围内，艺术，或者说油画艺术，都在寻求设想力、表示力，如许的潮流已经持续了相称长一段时候，而海内对此一向后知后觉，乃至是装聋作哑，这绝对是逆潮流而动的。只是林海文作为环球范围内古典主义的旗手之一，一向以来对笼统主义这类彰显内涵、本性和设想力的气势流派相称不屑，但在海内，却恰好是他，喊出了改革的第一声初啼，确切有让人玩味之处。
目下的局面，耳聪目明的，都已经搞清楚了，较着是林海文、常硕师徒，再加上半个天美，跟半个央美、一全部桐城美院等别的七大美院的连络体，正在通过各种体例，办展也好，哄抬言论也好，总之是各出百宝地争夺话语权。
编者但愿，此次争论停歇的体例，不是各方让步共存，而是艺术界真正获得一个共鸣，让华国油画艺术，能够突破本身的藩篱――从师法西欧、师法前苏、流于认识形状，到明天浑沌茫然的怪圈中摆脱出来。”
争议不成制止了。
“那就好，那就好，小江，我们合作的还是很顺利的嘛。”林海文这几年也是总跟江玉打交道的，很舒心了。
下午一上班，董文昌气冲冲地找上门来。
“呵，是没有甚么题目。”
“院长，你到底是甚么意义？如果你支撑林海文的观点，我能够从命黉舍的决定，但你如许，除了让黉舍更加混乱，另有甚么意义？”
那么从林海文的采访中能够看出来，两边此次争相追逐的，并非是一个简朴的展览，而是对海内艺术培养体系的话语权――究竟是对峙目前这类熬资格的‘国画式’培养，还是突破既定陈规，让青年展回归青年，以设想力和创新代替资格和经历，这才是两边的深层次冲突地点。
江玉年纪比他还大三四岁呢，不过对于本身被称作“小江”，她也不感觉有甚么奇特的。
央美的蒋和胜也是此中一个，他早上上班，八点到办公室，校办的人就从速把报纸放在他办公桌上。